Όσον αφορά την προσωπική της ζωή, η Michelle Branch έχει περάσει από τα στραβά. Ο τραγουδιστής και τραγουδοποιός παντρεύτηκε στα 24 του και χώρισε μόλις δύο χρόνια αργότερα. Αλλά αντί να λυπάται τον εαυτό της, έκανε αυτό που κάνει καλύτερα – έγραψε ένα άλμπουμ γι' αυτό. Το αποτέλεσμα είναι Hopelessly Devoted, μια ωμή και ειλικρινής ματιά στον πόνο του διαζυγίου και τη θεραπευτική δύναμη της μουσικής. Ο Branch μιλάει για τη στενοχώρια και τη σύγχυση που ένιωσε μετά το τέλος του γάμου της και πώς η δημιουργία αυτού του άλμπουμ τη βοήθησε να προχωρήσει. Με τους πιασάρικους γάντζους και τους εξομολογητικούς στίχους του, το Hopelessly Devoted είναι βέβαιο ότι θα έχει απήχηση σε όποιον έχει χωρίσει ποτέ. Είναι ένας γενναίος και ευάλωτος δίσκος από μια καλλιτέχνιδα που δεν φοβάται να απογυμνώσει την ψυχή της και σίγουρα θα εδραιώσει τη θέση της Branch ως ενός από τους πιο ταλαντούχους τραγουδοποιούς της γενιάς μας.
Έρικα Ράσελ
Ευγενική προσφορά του Joshua Black Wilkins
Στις αρχές Μαρτίου και καθώς συναντάμαι για πρώτη φορά με τη Michelle Branch στο χαμηλό φωτισμένο σαλόνι ενός πολυτελούς ξενοδοχείου στο χαμηλότερο Μανχάταν, μπορώ να σας βοηθήσω, αλλά να εκπλαγώ αμέσως με το πόσο σοβαρή και - τόσο λυπάμαι που είμαι κλισέείναιεδώ — συντριπτικά προσγειωμένη είναι.
Το κάποτε εφηβικό μου είδωλο (ως θυμωμένος δεκατριάχρονος έπαιζα The Spirit Room στο φορητό μου CD player ξανά και ξανά, μέχρι να τελειώσουν οι μπαταρίες) αναμορφωμένος indie rocker με υποδέχεται με μια μεγάλη αγκαλιά και σύντομα βρισκόμαστε κουλουριασμένοι σε έναν ρουστίκ κόκκινο βελούδινο καναπέ στη γωνία, ξεχύνοντας με ενθουσιασμό τις εκπομπές του Netflix (συνιστά Το στέμμα ), ταινίες (όπως εγώ, έχει εμμονή με αυτές Βγες έξω ) και την καταγωγή (πρόσφατα ανακάλυψε ότι πήρε μερικά ιρλανδικά στο οικογενειακό της δέντρο!) καθώς πίνουμε ένα τραγανό τσενίν μπλαν.
Σύντομα, όμως, η συζήτησή μας στρέφεται σε πιο σοβαρά θέματα: τη μουσική. Μητρότητα. Διαζύγιο. Και όλοι οι περίπλοκοι τρόποι που τέμνονται.
Βλέπετε, έχει περάσει πάνω από μια δεκαετία από τότε που η Branch ήταν βασικός πυλώνας στα ποπ charts (ήταν...» Παντού '), και σχεδόν δεκατέσσερα μακρύς χρόνια από την κυκλοφορία του τελευταίου σόλο στούντιο άλμπουμ της, 2003&aposs Χαρτί ξενοδοχείου . Από τότε έως τώρα έχουν συμβεί πολλά στην τραγουδίστρια και τραγουδοποιό, από το πέρασμά της να ερμηνεύει bluesy κάντρι μελωδίες με το συγκρότημα της The Wreckers, μέχρι το μεγάλωμα μιας δικής της κόρης, μέχρι τον ταραχώδη χωρισμό από τον επί δέκα χρόνια σύζυγό της το 2015. ( ' Αντίο σε σένα ,' πράγματι.)
Παρά τον πόνο, τον θυμό, την απελπισία και τη σύγχυση που ενσωματώνεται με το διαζύγιο, ο Branch—ένα ανθεκτικό πλάσμα που, χάρη στις απογοητεύσεις του limbo της δισκογραφικής, ξέρει ένα-δυο πράγματα για να πάρει τα κομμάτια και να ξαναρχίσει από την αρχή — αναπήδησε με ένα οπλοστάσιο συναισθηματικής έμπνευσης για νέα τραγούδια και, τελικά, ένα νέο άλμπουμ στην τσέπη της.
Καθώς συζητάμε για Αθεράπευτα ρομαντικός , ο μουσικός&aposs μουντός, κυκλοθυμικός και ενίοτε Το αστραφτερό όνειρο-ροκ άλμπουμ, μαθαίνω ότι με τον μουδιασμένο τρόμο των δυστυχισμένων καταλήξεων, η αισιόδοξη ελπίδα για νέα ξεκινήματα δεν είναι ποτέ πολύ πίσω: Το 2015, η Branch γνώρισε τους Black Keys&apos Patrick Carney, τον μουσικό πλέον συνεργάτη της... και φίλο της .
Έτσι, μετά από όλα τα σκαμπανεβάσματα: Είναι αυτή χαρούμενος τώρα ?
Μάθετε μόνοι σας παρακάτω, καθώς η Branch συζητά για την εξισορρόπηση των εφηβικών της χρόνων με τη μουσική βιομηχανία, πώς οι δισκογραφικές μπορούν να κουράσουν μια καλλιτέχνιδα, να βρει αγάπη αφού ραγίσει την καρδιά της, να καταρρίψει τις προσδοκίες των ποπ σταρ και τελικά να κάνει το indie rock άλμπουμ των ονείρων της.
Ευγενική προσφορά του Joshua Black Wilkins Ευγενική προσφορά του Joshua Black Wilkins
Πώς αποφασίσατε ότι τώρα ήταν η κατάλληλη στιγμή για να ξαναμπείτε στη λειτουργία σόλο άλμπουμ;
Δεν ήταν πραγματικά μια απόφαση. Προσπαθούσα ενεργά να κυκλοφορήσω μουσική από τους Wreckers. Είχα δύο άλμπουμ στα ράφια, πλάτη με πλάτη. Άρχισε να είναι πολύ απογοητευτικό γιατί ήμουν το αγόρι που έκλαιγε λύκος, συνέχιζα να λέω, 'Ω, να βγαίνει μουσική!' Γιατί κυριολεκτικά θα το είχα. Όπως γυρίστηκε το εξώφυλλο του άλμπουμ, το artwork τελείωσε, το ευχαριστώ γράφτηκε… Είχα μια ημερομηνία κυκλοφορίας που δεν ανακοίνωσα, αλλά το ήξερα. Και έκανα promo στο ραδιόφωνο, ξεκινώντας τον Τύπο. Το πιο πρόσφατο περιστατικό ήταν ένα ποπ άλμπουμ στο οποίο δούλεψα. Ο πρόεδρος της δισκογραφικής απολύεται και ξαφνικά λένε, 'Περιμένετε ένα λεπτό, θα κάνουμε αναδιάρθρωση της εταιρείας για να μην βγει το άλμπουμ σας'. Και μετά έμπαιναν οι άνθρωποι της νέας εταιρείας και έλεγαν, 'Ω, αυτή η μουσική είναι παλιά τώρα, ίσως έπρεπε να μπεις και να αρχίσεις να ξαναγράφεις'.
Αυτό είναι απογοητευτικό.
Αυτό συνέχιζε να συμβαίνει. Και το πρώτο άλμπουμ που κυκλοφόρησε ήταν ένα country άλμπουμ μετά τη διάλυση των Wreckers επειδή είχα όλο αυτό το υλικό των Wreckers. Και ήταν κάτι παρόμοιο, πραγματικά. Το γραφείο του Νάσβιλ ήταν σαν, «Δεν είναι αρκετά χώρα». Και το γραφείο του Λος Άντζελες ήταν σαν, 'It&aposs too country.' Και απλά μπορούσα και αποστέλλω μουσική και όλο αυτό το διάστημα είχα ανθρώπους που έλεγαν, «Σε παρακαλώ, θέλουμε αυτή τη μουσική! Και έτσι νομίζω ότι ήταν πραγματικά απογοητευτικό γιατί κάθε μέρα συνδέομαι τυχαία στο Facebook ή το Twitter ή το Instagram και λαμβάνω θυμωμένα μηνύματα από ανθρώπους όπως, «Μας είπατε ψέματα, είπατε ότι θα υπήρχε μουσική. Το μόνο που κάνετε είναι φωτογραφίες φαγητού στο Instagram». [Γέλια] Και θα έλεγα, 'Ω, όχι.'
ηθοποιούς που ήταν γυμνοί
Σε κάποιο σημείο κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, απλώς απογοητευτήκατε ή κατακαίσατε;
Ω! ναι. Εννοώ, όταν έκλεισα τα 30, ξαφνικά συνειδητοποίησα ότι, εντάξει, απολαμβάνω έναν γάμο στον οποίο δεν θα έπρεπε να είμαι και θα πρέπει προφανώς να πάρω κάποιες αποφάσεις μεγάλων, μεγάλων κοριτσιών για αυτό. Και ξαφνικά παίρνω διαζύγιο και μερικούς μήνες αργότερα βγαίνω επιτέλους από τη δισκογραφική μου που ήμουν από τα 16 μου... Αυτή είναι η μισή μου ζωή εκεί! Και μου έλεγα: 'Θα έπρεπε να κάνω μουσική;' Όπως, 'Τι να κάνω;' Και γύρισα και συναντήθηκα με μεγάλες δισκογραφικές και όλοι ήθελαν να γίνω κάτι που δεν αποστέλλω. Όλοι είδαν αυτό το δυναμικό για μένα να γίνω η Katy Perry ή η Taylor Swift και έλεγα ότι «δεν πρόκειται να χορέψω».
Πρέπει να είσαι αυθεντικός με την ταυτότητά σου.
Και δεν είναι επειδή δεν το θέλω, αλλά επειδή σας αποφεύγω να το δείτε αυτό. [Γέλια] Όχι, αλλά ήμουν σε μια συνάντηση με μια δισκογραφική όπου μου είπαν, 'Ξέρω τι πρέπει να κάνεις, θα πρέπει να συνεργαστείς με έναν καλλιτέχνη της EDM όπως ο Zedd!' Και είπα: «Με ξέρεις καθόλου;» Κάνουμε αυτή τη συζήτηση; Αλήθεια ακούς τον εαυτό σου;». Άρχισα να απογοητεύομαι πολύ και να σκέφτομαι, «Εντάξει, ίσως είχα τη στιγμή μου στον ήλιο και πρέπει να προχωρήσω». Ήταν πολύ εύκολο να το σκεφτείς αυτό σε συγκεκριμένες στιγμές. Επειδή αφού αυτό συνεχίζει να συμβαίνει και να συμβαίνει, αρχίζετε να πείτε, «Εντάξει, ποιος είναι ο κοινός παρονομαστής; Ω, με απορρίπτει. Οπότε ίσως φταίω και εγώ.
Είναι αστείο που αναφέρεις το EDM, γιατί αναρωτιόμουν αν η A&R ή κάποιος άλλος είχε προσπαθήσει να σε πιέσει με αυτόν τον τρόπο. Αλλά νομίζω ότι η κατεύθυνση που πήρατε είναι πραγματικά οργανική: Είναι πολύ χαλαρή, χαλαρή, ειλικρινής. Και οι μελωδίες είναι ακόμα εκεί. Πώς βρήκες τα πατήματά σου με τον ήχο;
Αν σας έπαιζα demos που είχα όταν άρχισα να γράφω αυτόν τον δίσκο, θα έβαζα κυριολεκτικά τις βάσεις για το πώς έγινε αυτός ο δίσκος. Και πήρα αυτά τα demo και τα πήγα σε διαφορετικές δισκογραφικές. Και οι άνθρωποι ήταν σαν, 'Δεν πρόκειται να βγείτε στο ραδιόφωνο με αυτό, αυτό δεν ήταν αυτό που ψάχνουμε'. Αλλά ήταν αυτό που ήθελα να κάνω. Δεν ήταν ένα μελετημένο, επινοημένο πράγμα. Απλώς αυτή ήταν η μουσική που έφτιαχνα, είναι η μουσική που μου αρέσει. Έτσι, ήξερα ότι ήθελα να συνεργαστώ με κάποιον. Πάντα είχα ιστορικά επιτυχία όταν είχα έναν συνεργάτη να συνεργαστώ. Όταν έκανα τους πρώτους μου δίσκους, ο John Shanks ήταν πραγματικά αυτό το άτομο για μένα. Έγραφε και έπαιζε κιθάρα και ήταν ο συνεργάτης μου σε αυτούς τους δίσκους. Και στους Wreckers είχα την Jessica. Ήθελα λοιπόν να βρω κάποιον να συνεργαστώ δισκογραφικά. Και ήξερα ότι είχα μια πολύ σύντομη λίστα ονείρων και ο Patrick [Carney] ήταν σε αυτήν.
Και κάπως έτσι πέτυχε!
Ναι, αυτό που συνέβη ήταν ότι πήγα σε ένα πάρτι Grammy τον Φεβρουάριο του 2015 και ήξερα πραγματικά κανέναν. Ο Πάτρικ μόλις είχε σπάσει τον ώμο του, οπότε δεν έκανε περιοδείες, δεν μπορούσε να παίξει ντραμς. Και καθόταν στη γωνία σαν, σε μια καρέκλα με τη σφεντόνα του. Και ήταν σαν, 'Μισέλ;' Και με φώναξε και μου είπε, 'Γιατί βγάζεις ένα άλμπουμ;' Και είπα, 'Λοιπόν, πόσο χρόνο έχεις;' Και νομίζω ότι ο Πάτρικ, του αρέσουν τα αουτσάιντερ, του αρέσει μια ιστορία αουτσάιντερ. Και βασικά έλεγε: «Θα σε βοηθήσω να το διορθώσεις αυτό. Θα σας βοηθήσω να το καταλάβετε αυτό.
Ξέρω ότι για αυτό το άλμπουμ ήθελες να είναι με μια ζωντανή μπάντα και να έχει αυτή την ακατέργαστη ενορχήστρωση. Όταν ακούς τον δίσκο, νιώθεις ότι είσαι στο δωμάτιο μαζί σου. Που νομίζω ότι είναι η ομορφιά των οργάνων. Πώς ήταν λοιπόν αυτή η διαδικασία διαφορετική από τα δύο πρώτα άλμπουμ σας;
Ξέρετε, η διαδικασία - είτε το πιστεύετε είτε όχι - δεν ήταν πραγματικά τόσο διαφορετική. Νιώθω ότι με τον τρόπο που το Spirit Room και Χαρτί ξενοδοχείου που έγιναν ήταν σαν τις τελευταίες μέρες δόξας της δημιουργίας δίσκων. Ήμασταν σε θέση να νοικιάσουμε δωμάτια σε μεγάλα στούντιο στο Λος Άντζελες Τα στούντιο A&M είναι εκεί όπου ηχογράφω κυρίως και οι δισκογραφικές εταιρείες δεν δίνουν πραγματικά προϋπολογισμό για αυτό πια. Όλα αυτά τα μέρη κλείνουν επειδή όλοι έχουν ένα στούντιο στο σπίτι, όλοι κάνουν πράγματα στον υπολογιστή τους.
Και έξω στο δρόμο.
Σωστά. Και έτσι, εκείνες τις μέρες προσλάβαμε μουσικούς συνεδριάσεων και όλα ήταν ζωντανά, όσο επεξεργασμένα κι αν ακούγονταν, όσο όλα ήταν πραγματικά συμπιεσμένα… Τότε ήταν οι μέρες που όχι μόνο θα έπαιρνες έναν προϋπολογισμό ηχογράφησης, αλλά θα υπήρχε και ένα catering προϋπολογισμός επίσης. Δεν ήταν και μετά το φαγητό από τους Postmates. Ήταν σαν να τρώτε τρία γεύματα την ημέρα στο στούντιο και εκείνοι να πληρώνουν για όλα. Ήταν παλιά σχολή. [Γέλια] Το ενδιαφέρον ήταν ότι όταν ήθελα ο Pat να κάνει αυτόν τον δίσκο, όντας ο ίδιος καλλιτέχνης και γνωρίζοντας ότι οι καλλιτέχνες πρέπει να καλύψουν το κόστος της ηχογράφησης, είπε: «Θα κρατήσω αυτόν τον προϋπολογισμό πολύ χαμηλό για να ξεκινήσετε να κάνετε πίσω αυτά τα χρήματα και να εξοφλήσει αυτό το χρέος της ετικέτας».
Αυτό είναι τόσο στοχαστικό.
Πήγε και έδωσε τον αρχικό του προϋπολογισμό στην εταιρεία και ο τύπος μου A&R είπε, 'Αυτό δεν είναι αρκετά ακριβό'. Και είπα, «Τι!; Και είπε, 'Ακούγεται σαν να είναι ένας ανερχόμενος παραγωγός, θα πρέπει να χρεώσει περισσότερα.' Και είπα, 'Καταλαβαίνετε τι λέτε;' Αποτελεί έναν τόσο οπισθοδρομικό, παλιό τρόπο σκέψης. Μερικοί από αυτούς τους παραγωγούς έβγαζαν τόσα πολλά χρήματα ανά κομμάτι σε ορισμένα πράγματα.
Περισσότερο από τον καλλιτέχνη.
Ακριβώς. Και ο Patrick προέρχεται από αυτό το υπόβαθρο DIY… Αλλά αυτό που άλλαξε σε αυτό το άλμπουμ είναι ότι αισθάνομαι ότι έχει ένα ανεξάρτητο πνεύμα όπου αποκλείουμε τους πάντες και στην πραγματικότητα ήμασταν μόνο εγώ και ο Patrick.
Υπάρχουν τόσα πολλά θέματα για την αγάπη και τον πόνο της καρδιάς σε αυτό το άλμπουμ. Είναι τόσο προσωπικό και οικείο. Πώς ήταν να δουλεύεις με κάποιον που έχεις σχέση; Ξέρετε, όταν γράφετε αυτούς τους στίχους - τι είναι αυτό το δυναμικό;
Ευτυχώς, πολλά από τα τραγούδια είχαν σχεδόν τελειώσει πριν ξεκινήσουμε την ηχογράφηση. [Γέλια] Μόνο μερικά γράφτηκαν εκ των υστέρων, επειδή πρόσφατα είπε, δεν θέλω να μάθω για ποιον είναι αυτά τα τραγούδια. Μπορώ να ακούσω τους στίχους! Άρχισα να γράφω αυτόν τον δίσκο όταν ξεκίνησε το διαζύγιό μου και μετά ξαφνικά έγινα ανύπαντρη μαμά γύρω στα τριάντα της που ζούσα στο Λος Άντζελες και πήγαινα, αχ! Πρέπει να βγω ραντεβού; Τι κάνω? Αυτό είναι ένας εφιάλτης, τι έχω κάνει; Σε τι έχω μπει; Προσπαθώντας να πλοηγηθώ σε αυτό και μετά βρίσκοντας απροσδόκητα την αγάπη προς το τέλος, υπάρχουν και μερικά τραγούδια που έγραψα και τα οποία είναι σίγουρα για τον Πάτρικ. Το άλμπουμ είναι σίγουρα σαν την αψίδα του να χάσεις την αγάπη και μετά να την ξαναβρείς.
Μου θυμίζει τόσο πολύ την Gwen Stefani και την αρχή No Doubt όταν έγραφε για τον Tony Kanal. Πώς εξελίχθηκε αυτή η δυναμική;
Νομίζω ότι υπάρχει ένα επίπεδο ασφάλειας και εμπιστοσύνης όταν βρίσκεσαι σε μια στενή σχέση με κάποιον, επειδή το να είσαι δημιουργικός με κάποιον είναι τόσο οικείο από μόνο του. [Μηχανικός και παραγωγός] John Shanks, με τον οποίο έκανα τους πρώτους μου δίσκους, αυτός και εγώ είμαστε φίλοι της ζωής. Είναι σαν τον αδερφό μου, τον βλέπω και είναι σαν οικογένεια. Έπρεπε να έχουμε αυτήν την εμπιστοσύνη εκεί, γιατί γράφοντας τραγούδια και κάθεσαι και ξεχύνεις την καρδιά σου και μιλάς για πράγματα που είναι τόσο προσωπικά, πρέπει να έχεις κάποιο είδος εμπιστοσύνης. Ο Πάτρικ κι εγώ πάντα λέμε ο ένας στον άλλον, σας έχω την πλάτη πάνω από οτιδήποτε. Δημιουργεί αυτόν τον [χώρο] όπου] δεν φοβάστε να δοκιμάσετε και δεν φοβάστε να βάλετε μια ιδέα εκεί έξω, ακόμα κι αν νομίζετε ότι είναι χάλια.
Ευγενική προσφορά του Joshua Black Wilkins Ευγενική προσφορά του Joshua Black Wilkins
Διάβασα μερικές κριτικές όπου οι κριτικοί ή οτιδήποτε άλλο έλεγαν ότι έχετε πίστη indie τώρα από τη συνεργασία με τον Patrick, και επειδή ο ήχος είναι πιο lo-fi. Αλλά ως θαυμαστής νόμιζα ότι αυτό υπονομεύει την καλλιτεχνία και τη μουσικότητά σου. Πάντα ένιωθα ότι η μουσική σου ήταν δροσερή και αυθεντική. Ποια είναι η γνώμη σας για τέτοιου είδους σχόλια; Νιώθεις κι εσύ έτσι;
Αυτή είναι μια πολύ καλή ερώτηση. Νομίζω ότι αν υπήρχε ένας ελεύθερος συσχετισμός με το όνομά μου, ο κόσμος θα ήταν σαν, Ω, αυτό το κορίτσι που ήταν στο MTV που τραγούδησε αυτό το τραγούδι… Το ξέρω γιατί το έζησα και το άκουσα από ανθρώπους πριν. Ξέρω ότι ήταν ποπ γιατί ήταν δημοφιλές. Ήταν παντού, χωρίς λογοπαίγνιο. [Γέλια] Πάντα έβρισκα επιτυχία όταν έκανα κάτι που δεν ήταν ο κανόνας.
Όταν κυκλοφόρησε ο πρώτος μου δίσκος, έπαιζα κιθάρα και έγραφα τη δική μου μουσική ενώ δεν ήταν κανείς άλλος στην ηλικία μου. Ήταν το NSYNC και το Backstreet Boys εκείνη την εποχή, και μετά πήγα και έκανα ένα ρεκόρ κάντρι όταν όλοι έλεγαν ότι μπορεί να γίνει! Οι τραγουδιστές της ποπ δεν κάνουν κάντρι δίσκους, θα σας αφήσουν να κερδίσετε. Είναι ένα κλαμπ για αγόρια, τι κάνεις; Υπήρχαν κυριολεκτικές παρεμβάσεις. Ο κόσμος προσπαθούσε να με κάνει να σταματήσω να κάνω το δίσκο! Χρηματοδότησα αυτόν τον δίσκο μόνος μου, έφτιαξα αυτόν τον δίσκο μόνος μου και ήμουν έτοιμος να τον κυκλοφορήσω μόνος μου αν η δισκογραφική δεν τον υποστήριζε. Έτσι και οι δύο αυτές εμπειρίες δεν ήταν κατευθείαν στο δρόμο. Τούτου λεχθέντος, αυτό μου φαίνεται διαφορετικό. Ξέρω ότι τα ωραία παιδιά πιθανότατα ποτέ δεν αγάπησαν πραγματικά αυτούς τους πρώτους δίσκους. [Γέλια] Αλλά έκανα αυτό το δίσκο για τους θαυμαστές που με στάθηκαν δίπλα μου από εκείνο το πρώτο άλμπουμ και περίμεναν πολύ, πολύ, πολύ υπομονετικά αυτή τη μουσική.
Ακούγεται σαν μια φυσική εξέλιξη. Μεγάλωσες. Είχες τόσες πολλές αλλαγές στη ζωή σου. Ακόμα μπορώ να ακούσω το νήμα του ποιος ήσουν τότε, αλλά εξελίχθηκε και ωρίμασε. Μου ακούγεται ακόμα σαν ημερολόγιο.
Νομίζω ότι το κοινό νήμα είναι ο λόγος για τον οποίο μπορείτε ακόμα να το πείτε και να με αποφύγετε. Πάντα ήμουν ο συγγραφέας. Ήταν πάντα η λογοτεχνική μου φωνή, η ιστορία μου. Αν το σκεφτείς, Spirit Room και Χαρτί ξενοδοχείου ήταν πραγματικά, πραγματικά απελπιστικοί ρομαντικοί. [Γέλια] Αυτές ήταν οι εφηβικές μου ιδέες για το τι ήταν η αγάπη και αυτή είναι η ακατάστατη εκδοχή αυτού που ενήλικα.
Σούπερ ακατάστατο. Και όμορφη. Και τα δυο! Spirit Room και Χαρτί ξενοδοχείου , όπως είμαι βέβαιος ότι έχετε ακούσει ξανά και ξανά την τελευταία δεκαετία, σήμαινε πολλά για πολλούς ανθρώπους, συμπεριλαμβανομένου και εμένα.
Κάποιος μου είπε σήμερα ότι αγόρασαν κιθάρα εξαιτίας μου. Αλλά μετά δεν έμαθαν ποτέ πώς να το παίζουν, οπότε ήθελα να πάω να πάρεις αυτήν την κιθάρα!
Στην πραγματικότητα, πήγα να αγοράσω μια κιθάρα λόγω κοριτσιών όπως εσύ και η Avril Lavigne, αλλά δεν έμαθα πώς να την παίζω επειδή τη χάλαγα. [Γέλια] Αλλά προσπάθησα!
Αρχικά, έπαιζα μια μπλε κιθάρα Taylor στο πρώτο βίντεο και οι Taylor Guitars επικοινώνησαν μαζί μου και μου είπαν, Ευχαριστώ! Ξεπουλάμε κιθάρες!
Πες μου ότι έβγαλες χρήματα από αυτό...
Όχι, έλαβα μια έγκριση ή οτιδήποτε άλλο. Μπορούσα να τους κάνω να μου στείλουν μια επιπλέον κιθάρα. [Γέλια] Αλλά ξεπούλησαν! Η Taylor Swift είχε μια μπλε κιθάρα Taylor εξαιτίας μου. Μου είπε!
Αντίκτυπος Michelle Branch&aposs!
Ο φίλος μου ο Devin έκανε οθόνες για τον Taylor [Swift]. Πρώιμη χώρα Taylor. Είναι σε κάθε ηχητικό έλεγχο και πες μου, ο Taylor παίζει τρία από τα τραγούδια σου μετά το soundcheck! Μου αρέσει, αλήθεια; Έπαιζε ζωντανά το τραγούδι μου 'All You Wanted' κατά τη διάρκεια περιοδειών και άλλα. Μου αρέσει να το ακούω αυτό. Είναι ό,τι πιο κολακευτικό γιατί ήμουν αυτό το κορίτσι στο δωμάτιό μου που αγόραζε κιθάρα αφού είδα την Alanis Morissette.
Μιλώντας για, ποια ήταν αυτά τα άλμπουμ που έκαναν για σένα ό,τι έκανες για τη γενιά μου όταν ήσουν έφηβος;
Μια από τις πρώτες, πρώτες μου μουσικές αναμνήσεις ήταν ότι ήμουν κυριολεκτικά στο πίσω μέρος του αυτοκινήτου της μαμάς μου και εμφανίστηκε το «Dreams» των Fleetwood Mac. Ζούσα στην Αριζόνα και ο Stevie [Nicks] ήταν ο ήρωας της πατρίδας. Είναι από την Αριζόνα, οπότε ήταν ένας τεράστιος ήρωας για μένα όταν μεγάλωνα. Τεράστια επιρροή. Τότε θυμάμαι ότι ήμουν 11 ή 12 ετών όταν βγήκε το Jagged Little Pill. Ήμουν σε ένα ύπνο, και υποτίθεται ότι κοιμόμασταν και είχαμε ενεργοποιημένο το MTV. Το βίντεο Hand in My Pocket εμφανίστηκε και όλοι σταματήσαμε αυτό που κάναμε και ήμασταν όπως, τι είναι αυτό; Θυμάμαι έντονα και τις δύο στιγμές γιατί ήταν στιγμές που ήταν σημαντικές για μένα. Λίγο μετά βγήκαμε κρυφά από το σπίτι και μας έπιασαν όλοι γιατί μέναμε στο σπίτι της φίλης μου και ο μπαμπάς της ήταν ο δάσκαλός μας στην έκτη δημοτικού και ήξερε ότι ήμασταν ξύπνιοι, ακούγοντας την Alanis Morissette. Θα έχω αυτή τη μνήμη για το υπόλοιπο της ζωής μου.
Λατρεύω αυτές τις ιστορίες. Μερικά τραγούδια δημιουργούν αυτά τα αποτυπώματα της σπλαχνικής μνήμης, δεν νομίζετε; Ένα συγκεκριμένο τραγούδι ακούγεται και σε χτυπάει σαν τούβλο.
Είναι σαν όταν μυρίζετε μια μυρωδιά που σας θυμίζει κάτι από το παρελθόν σας. Η μουσική έχει αυτή τη δύναμη. Θυμάμαι ότι η μαμά μου δεν με άφηνε να αγοράσω Οδοντωτό μικρό χάπι γιατί υπήρχαν λέξεις κατάρα μέσα. Έπρεπε λοιπόν να εξοικονομήσω χρήματα για τη φύλαξη παιδιών και δεν υπήρχε καν δισκάδικο στην πόλη όπου μεγάλωσα, οπότε έπρεπε να οδηγήσουμε δύο ώρες για να πάμε στο Φοίνιξ για να πάμε σε ένα δισκοπωλείο. Το πρώτο πράγμα που έκανα όταν η μαμά μου δεν κοιτούσε ήταν έτρεξα στο κατάστημα και το άρπαξα Οδοντωτό μικρό χάπι και να το κρύψω και να το ακούσω στο δωμάτιό μου. Μπορώ ακόμα να απαγγείλω κάθε στίχο.
Τόσο αστείο. Το έκανα κυριολεκτικά με το άλμπουμ των Evanescence. Το έκρυψα στο συρτάρι του σουτιέν μου και το βρήκε η μαμά μου και το πέταξε έξω. Φαίνεται σατανικό! [Γέλια] Τώρα, αυτά τα δύο πρώτα άλμπουμ, υπάρχουν τραγούδια σε κάποιο από αυτά που εξακολουθούν να έχουν απήχηση στο σημείο που βρίσκεστε στη ζωή σας ή μοιάζουν περισσότερο με χρονοκάψουλες;
Πέρασε καιρός από τότε που άκουσα τυχόν βαθιά κομμάτια. Αλλά ορισμένα τραγούδια έχουν εξελιχθεί με την πάροδο του χρόνου. Μερικές φορές κοιτάζω πίσω σε ένα τραγούδι ή το παίζω και είμαι σαν, ω ναι, υποθέτω ότι αυτό περνούσα ή αυτό που εννοούσα. Το «Είσαι ευτυχισμένος τώρα» εξακολουθεί να είναι πολύ σημαντικό για μένα. Όταν το τραγουδάω ζωντανά, το απολαμβάνω πολύ. [Γέλια]
Νιώθω ότι αντηχεί τόσο βαθιά στους ακροατές γιατί πραγματικά νιώθετε αυτά τα συναισθήματα στο έντερό σας. Δεν είναι και τα πιο όμορφα, αλλά είναι τόσο ανθρώπινα, τόσο συγγενικά.
Νομίζω ότι αυτό που είναι πραγματικά ενδιαφέρον είναι ότι οι θαυμαστές μου, όταν κυκλοφόρησα τον δίσκο μου, ήταν κυρίως στην ηλικία μου. Τραγουδούσα λοιπόν για το πώς ένιωθα εκείνη την εποχή και νομίζω ότι ο λόγος που είχε απήχηση είναι γιατί όλοι νιώθουν έτσι σε αυτή την ηλικία. Αυτός ο δίσκος έχει να κάνει με το πώς είμαστε εγώ και οι φίλοι μου που είμαστε γύρω στα τριάντα, «Υποτίθεται ότι θα έχουμε τα σκατά μας μαζί; Επειδή δεν & αποστέλλουμε. Και περιμένεις αυτή τη στιγμή να γίνεις μεγάλος, ένας επίσημος που μεγαλώνει. Πληρώνουμε λογαριασμούς, προσπαθώντας να το καταλάβουμε. Μάντεψε? Εξακολουθώ να νιώθω το ίδιο που ένιωθα όταν ήμουν 18 χρονών στα είκοσί μου. Όταν έστειλα Αθεράπευτα ρομαντικός στην αδερφή μου και σε μερικούς στενούς φίλους για να ακούσουν, ήταν όπως, όπως όταν συνήθιζα να άκουγα τα πρώτα σου πράγματα. Γιατί έτσι νιώθω και νομίζω ότι υπάρχουν και πολλοί από εμάς που νιώθουμε έτσι. Μπορεί να είμαστε μεγαλύτεροι, αλλά ακόμα προσπαθούμε να το καταλάβουμε.
Αγορά Αθεράπευτα ρομαντικός επί Αμαζόνα ή iTunes και συνεχίστε με ροή Spotify και Apple Music στις 7 Απριλίου.
Τότε και τώρα: Μουσικά αστέρια της δεκαετίας του 2000
ΕΠΟΜΕΝΟ: Η ΜΙΣΕΛ ΜΠΡΑΝΤΣ ΚΑΝΕΙ ΔΙΑΘΕΤΙΚΗ ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΣΤΟ 'HOPELESS ROMANTIC'
