Who HurtYou on Why It's 'Okay to Not Be Okay' και το νέο Single 'Wish We Never Met'

Το Ωροσκόπιο Σας Για Αύριο

Η WhoHurtYou είναι τραγουδίστρια, τραγουδοποιός και παραγωγός που είναι γνωστή για τη συναισθηματικά φορτισμένη και ευάλωτη μουσική της. Έχει κερδίσει θαυμαστές για τους ειλικρινείς και αξιόλογους στίχους της, οι οποίοι συχνά εξερευνούν θέματα θλίψης, προδοσίας και θεραπείας. Το νέο σινγκλ του WhoHurtYou, «Wish We Never Met», είναι μια ωμή και συναισθηματική μπαλάντα για τον πόνο της λύπης για μια προηγούμενη σχέση. Το τραγούδι αντιμετωπίζει τα συναισθήματα ενοχής και λύπης που έρχονται με τη συνειδητοποίηση ότι έκανες λάθος που άφησες κάποιον να φύγει. Με τους ειλικρινείς στίχους και τις στοιχειωτικές μελωδίες του, το «Wish We Never Met» είναι βέβαιο ότι θα έχει απήχηση σε όποιον έχει βιώσει ποτέ τον πόνο της χαμένης αγάπης.



Who HurtYou on Why It’s ‘Okay to Not Be Okay’ and New Single ‘Wish We Never Met’

Joe DeAndrea



Ευγενική προσφορά του Jade Ehlers

Μετά από περισσότερο από μια δεκαετία που πέρασε ως το αυτοαποκαλούμενο κόμικ για τους ήρωες της ποπ-πανκ All Time Low, ο βασικός κιθαρίστας Jack Barakat ήξερε ότι χρειαζόταν μια διέξοδο για τον πόνο του μετά από έναν καταστροφικό χωρισμό. Cue: WhoHurtYou.

Για το τελευταίο του μουσικό έργο, ο Barakat συνδέθηκε με τον τραγουδοποιό Kevin Fisher (ο οποίος έχει γράψει για τους OneRepublic και το 5 Seconds of Summer) για να προσφέρει μια δόση βάναυσας ειλικρινούς, αλλά και απολαυστικής ποπ. Μόλις κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους σινγκλ, Wish We Never Met, WhoHurtYou είναι μια λεωφόρος τόσο για τον Barakat όσο και για τον Fisher για να βάλουν την καρδιά τους στη γραμμή, μετατρέποντας τις εμπειρίες ζωής σε επιρροές για το επερχόμενο EP τους. Στάδια .



Παρακάτω, οι MaiD Celebrities συνομίλησαν με τους WhoHurtYou για να συζητήσουν τις προκλήσεις για την έναρξη ενός νέου έργου, αποσπώντας τον κιθάρας ήχο των All Time Low και του νέου τους σινγκλ Wish We Never Met.

Πώς προσαρμόστηκες σε μια νέα μπάντα όπου ξεκινάς από το πρώτο;

Κέβιν: Συνήθως γράφω τραγούδια και κάνω παραγωγή. Θα μπει ένας καλλιτέχνης και θα κάνουμε ένα τραγούδι και θα τους το παραδώσω και θα βγουν και θα το κάνουν. Αλλά αυτά τα τραγούδια είναι εξαιρετικά προσωπικά για τον Jack και εγώ, επομένως το να είμαι το όχημα για αυτό ήταν καταπληκτικό. Δεδομένου ότι σημαίνουν τόσα πολλά και για τους δύο μας, νομίζω ότι θα ήταν δύσκολο να δούμε κάποιον άλλο να τα κάνει.



Γρύλος: Το να γράφω στίχους και μελωδίες ήταν μια νέα εμπειρία για μένα και η παρουσίαση μιας προσωπικής ιστορίας ήταν επίσης. Σίγουρα δεν ήμουν προετοιμασμένος για το ποια θα ήταν η αντίδραση και πώς θα με επηρέαζε, αλλά μετά από 12 χρόνια περιοδείας σε ένα συγκρότημα, είναι ωραίο να έχω μια νέα εμπειρία σε εκείνο το σημείο.

Νιώθω ότι αν δεν είσαι ο βασικός τραγουδοποιός για ένα συγκρότημα ή αν γράφεις για άλλους καλλιτέχνες, τα συναισθήματα και τα συναισθήματά σου μπορεί να μην απεικονίζονται με ακρίβεια στο ολοκληρωμένο έργο. Πιστεύετε ότι αυτό είναι αλήθεια και αν το WhoHurtYou βοήθησε να τονίσετε τις φωνές σας ως καλλιτέχνες;

Κέβιν: Είναι ένα από εκείνα τα πράγματα που κάποιες μέρες δουλεύω με κάποιον και δεν είναι προσωπικό, και μετά κάποιες μέρες που ρίχνεις όλη σου τη ζωή και τις εμπειρίες σου σε αυτό. Με αυτό το έργο, είναι εντελώς η ιστορία του Jack and I.

μετακινήστε το σώμα σας άλμπουμ beyonce

Και οι δύο έχετε συνεργαστεί με πολλούς άλλους καλλιτέχνες και τραγουδοποιούς στο παρελθόν, αλλά τι ήταν αυτό στη σύνδεσή σας που σας έκανε να θέλετε να προχωρήσετε περισσότερο και να συνεχίσετε να δημιουργείτε ως ενότητα;

Γρύλος: Η φιλία μας μόλις άνθισε και γίναμε πολύ κολλητοί φίλοι, και ο Kevin τυχαίνει να είναι ένας πραγματικά υπέροχος τραγουδοποιός. Θα ήταν σαν να γίνω φίλος με έναν πολύ διάσημο ηθοποιό και να ήταν σαν, θα έπρεπε να αρχίσεις να παίζεις! [Γέλια] Απλώς έτυχε να λειτουργήσει έτσι όπως είπε, Ας μετατρέψουμε αυτήν την κατάσταση και την απογοήτευση σε κάτι θετικό.

Κέβιν: Γίναμε γρήγοροι φίλοι γιατί έχουμε το ίδιο χιούμορ και κοινούς φίλους, αλλά στην πραγματικότητα ήταν επειδή περνούσαμε πολύ παρόμοια πράγματα όσο έφτασαν οι χωρισμοί μας. Είχα περάσει κάτι λίγο τρελό και μόλις έβγαινα από την άλλη άκρη του, και απλώς έβλεπα τον Τζακ να αρχίζει να περνάει τα δικά του πράγματα. Το ότι έπρεπε να σχετιστούμε μεταξύ μας σίγουρα μας έφερε πολύ πιο κοντά.

Τα τραγούδια που δουλέψατε μαζί για τους All Time Low’s Τελευταίος νεαρός αποστάτης Το άλμπουμ έχει διαφορετικό ήχο και αίσθηση από το Wish We Never Met. Πήγατε να γράψετε για το νέο έργο έχοντας κατά νου ένα συγκεκριμένο είδος ή μήπως αυτή η σκοτεινή ποπ ατμόσφαιρα εμφανίστηκε κατά τη διάρκεια της διαδικασίας;

Κέβιν: Το μέτρο μου για το αν ένα τραγούδι είναι καλό ή όχι είναι σαν, Αντέχει στο πιάνο; Αντέχει μόνο στην κιθάρα και τα φωνητικά; Όταν το κάναμε επίτηδες, είπαμε, είναι ανοιχτό, είναι ειλικρινές, είναι καλό; Στο τέλος της ημέρας, υποθέτω ότι μπορείτε να πείτε ότι πρόκειται για ποπ τραγούδια, αλλά νομίζω ότι όλο το στιχουργικό περιεχόμενο το κάνει πολύ πιο βαθύ από αυτό.

Γρύλος: Πολλά από τα τραγούδια ξεκίνησαν με ακουστική κιθάρα και πιάνο, και μετά ο παραγωγός μας Sean Myers, που έκανε ολόκληρο το EP μαζί μας, τείνει να κλίνει περισσότερο στην ποπ. Ήθελα αυτό το έργο να είναι κάτι που δεν μπορώ να κάνω εδώ και χρόνια. Οι All Time Low είναι ένα ροκ συγκρότημα εδώ και 12 χρόνια - είμαστε πολύ οδηγημένοι στην κιθάρα. Ήθελα κάπως να γέρνω από την άλλη πλευρά.

Με το ΕΚ που καλείται Στάδια , υπάρχει κάποιο σημείο στο EP ή ίσως στη μελλοντική μουσική κάτω από τη γραμμή όπου ξεπερνάς την καρδιά σου και βρίσκεις την ευτυχία, είτε μόνος σου είτε με κάποιον άλλο;

Γρύλος: Αυτή την εβδομάδα γράφουμε ήδη για νέα μουσική. Αισθάνομαι ότι έχουμε ακόμα πολύ περισσότερο κακό να μιλήσουμε. [Γέλια] Νιώθω ότι έχω πολλά περισσότερα να πω με αυτό που συνέβη και όλα τα διαφορετικά συναισθήματα. Όταν περνάς έναν χωρισμό, ένα τρισεκατομμύριο πράγματα περνούν από το μυαλό σου. Δεν είναι απλά, μακάρι να μην συναντηθήκαμε ποτέ. Είναι τόσα πολλά πράγματα.

Κέβιν: Όσον αφορά το όνομα, ήταν κάπως ένα ευτυχές ατύχημα. Μιλούσαμε για το EP λίγο και συνειδητοποιήσαμε ότι υπάρχουν τα στάδια της θλίψης και ότι τα τραγούδια που είχαμε μέχρι τώρα αντιπροσώπευαν κάθε σημείο στο οποίο βρίσκεστε. Υπάρχει θυμός, υπάρχει ενοχή, υπάρχει λύπη, υπάρχει αποδοχή. Ακόμη και με τη μελλοντική μουσική, επίσης, θα υπάρχουν διαφορετικά στάδια. Μια μέρα μπορείς να είσαι λυπημένος και νευριασμένος και μια μέρα μπορείς να ξυπνήσεις και να είσαι σαν, δεν με νοιάζει πια, ελπίζω να είναι χαρούμενοι.

Παρόλο που αυτό το συγκρότημα είναι ένα έργο με πάθος, πώς μπορείτε να διασφαλίσετε ότι δεν θα εμπλακείτε στη βιομηχανία των πραγμάτων, μετατρέποντας μια διέξοδο για το άγχος σε κάτι πιο αγχωτικό;

Γρύλος: Αυτό είναι κάτι που σκάει πάντα στο μυαλό μου επειδή ο Kevin ήταν στην άλλη πλευρά της βιομηχανίας για τόσο καιρό, αλλά όχι στην πλευρά της κυκλοφορίας των ετικετών. Απλώς προσπαθούμε να απλοποιήσουμε τα πάντα όσο το δυνατόν περισσότερο. Απλώς θα γράψουμε τα τραγούδια, θα βρούμε πώς να τα βγάλουμε και απλώς θα αφήσουμε τα υπόλοιπα να τα χειριστεί η εταιρεία και η διεύθυνση. Αυτό που είναι πιο σημαντικό για εμάς είναι ότι όλα βγαίνουν όπως τα θέλουμε, από την εμφάνιση μέχρι το μουσικό βίντεο και τα τραγούδια. Σε αυτό επικεντρωνόμαστε και τα άλλα πράγματα —όπως γνωρίζω εδώ και χρόνια— είναι έξω από τα χέρια σας.

Κέβιν: Θα πω ότι το Fueled By Ramen ήταν εντελώς εκπληκτικό. Βλέπω τόσους πολλούς διαφορετικούς καλλιτέχνες σε διαφορετικές δισκογραφικές να υποβάλλονται σε μικροδιαχείριση και στο τέλος να γράφουν έναν δίσκο στον οποίο έχουν βάλει την καρδιά τους, πηγαίνουν στο A&R τους και είναι σαν, εεε, δεν ξέρω αν μας αρέσει Ακόμη. Fueled By Ramen απλά αφήστε μας να κάνουμε το πράγμα μας.

Αυτό που ξεχωρίζει περισσότερο σε αυτό το έργο είναι ότι δείχνει στους ανθρώπους ότι δεν χρειάζεται να κρατούν μέσα τους αυτό που τους πληγώνει.

Γρύλος: Στην αρχή, αυτό το έργο ήταν κυριολεκτικά μόνο για να βοηθήσουμε τους εαυτούς μας, αλλά όταν δημοσιεύσαμε το βίντεό μας και είδαμε τι σκέφτονταν όλοι, όλα έγιναν πιο αληθινά. Αλλά ένα από τα μεγαλύτερα πράγματα που συνειδητοποίησα, λόγω των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, οι άνθρωποι έχουν αυτή την άδικη ματιά σε διασημότητες ή συγκροτήματα και πώς ζουν τη ζωή τους και δημιουργεί άδικες προσδοκίες για να ζήσουν έτσι. Αλλά δεν είναι η αλήθεια. Δεν είναι αληθινό. Κανείς δεν είναι πάντα χαρούμενος. Νομίζω ότι είναι σημαντικό για τους ανθρώπους να δουν ότι όλοι περνούν ---, είτε είσαι ο Μπραντ Πιτ είτε ο μέσος Τζο.

Κέβιν: Νομίζω ότι ένα ενδιαφέρον μέρος για όλο αυτό το έργο ήταν όταν ο Jack και εγώ περνούσαμε όλα αυτά, και οι δύο πήγαμε για πρώτη φορά σε θεραπεία. Αυτό ήταν πολύ δύσκολο να κάνω τον εαυτό μου. Ένα άλλο μήνυμα με όλη αυτή την ομάδα είναι: Δεν πειράζει να μην είσαι εντάξει και απλώς να το απεικονίζεις ως, Αν μπορούμε να το κάνουμε, μπορείτε να πάτε να το κάνετε.

Άρθρα Που Μπορεί Να Σας Αρέσουν